woensdag 27 april 2011

Teaser: Royal Wedding Sims style!


Recently I stumbled upon this video the Sims creators came up with as a result of the pending Royal Wedding (only one more day to go if we’re counting down). Let me continue slightly on this hot topic. Not only England has royal fever, it seems global these days (Recently my mom even bought a Kate and William cookie tin and book ;)


Just to give an example of the proportions this wedding has taken on: we here in Belgium have about five bigger Flemish channels and 3 of them (Eén, VT4 en VTM) will be broadcasting the marriage of Prince William and Kate Middleton. To be honest, I do not really see the point, but I guess it gives plenty of experts in relevant domains (stylists, cooks, florists etc.) and of course royalty watchers such as Jan Van den Berghe (on VTM) a chance to have their say. Whether we want to watch or not I do think it might just be inevitable. Nevertheless, I know I am quite curious as to the best kept secret, the dress J
However, with this short video I wanted to introduce the world of The Sims in a relevant context and of course from an angle inspired by popular culture. This angle of popular culture is further demonstrated in the video below.


Here we see the music video of ‘Ballad of Mona Lisa’ by the band Panic! At the Disco in its Sims version. Again it becomes clear that popular culture motivates people to experiment with other types of popular culture. In this particular case people are experimenting with the possibilities of The Sims. On a personal note I have the utmost respect for these creations. This use of popular culture in other forms of popular culture is not uncommon. For example Blink 182 refers to Tim Burton’s Nightmare Before Christmas (1993) in their song ‘I Miss You’. More precisely they sing the words, ‘We can live like Jack and Sally if you want, where you can always find me, we’ll have Halloween on Christmas, And in the night we’ll wish this never ends’.  
However, it was my aim with this short article to entice you to read my upcoming article on The Sims. To me The Sims is popular culture. I will of course elaborate on this in my article. Moreover, the game has a unique ability to suck girls into the gaming world. The short video clips above already illustrate why popular culture is involved and provide clues as to the article without me having to say anything yet!

donderdag 21 april 2011

Hier komt het kleed ...

In onze huidige cultuur is een huwelijk niet enkel meer ‘liefde’ tussen twee personen. Toch lijkt het mij dat het in beste instantie iets persoonlijks en authentieks zou moeten zijn. Misschien stom om te zeggen maar ik vind dat ze het in de romantische komedie 27 Dresses (2008) (een aanrader voor liefhebbers ;) toch mooi hebben verwoord. Het moment waar de mannelijke hoofdrol aan het uitleggen is wat eigenlijk zijn favoriet deel van het huwelijk is, komt dicht bij wat ik zou hopen dat het in essentie zou zijn, "When the bride comes in and she makes her giant grand entrance, I like to glance back at the poor bastard getting married. Cause even though I think he's an idiot for willingly entering into the last legal form of slavery, he always looks really, really happy". Het komt niet pretentieus over maar recht uit het hart.
                Desalniettemin worden we tegenwoordig overspoeld met allerlei reality programma’s en celebrity invloeden wanneer het op huwelijk aankomt. Bijvoorbeeld reality shows als ‘For better or for Worse’, ‘Whose Wedding is it Anyway’ of ‘Bridezillas’. Moest je nog meer nodig hebben staat ook het internet vol. Bijvoorbeeld famouscelebrityweddings.com of bridestelevision.com. Vooral in de Amerikaanse cultuur kan dit heuse proporties aannemen. Bovendien moeten er mensen naar kijken want anders zouden ze deze soort programma’s niet aan de lopende band produceren.
                Weinig verrassend is dan het feit dat de huwelijksindustrie bijzonder lucratief is. Wel is het belangrijk in het achterhoofd te houden dat deze industrie bestaat uit verschillende domeinen die elk een rol spelen op de grote dag. Er zijn de bloemisten, de ‘wedding planners’, de traiteurs, de schoonheidsspecialisten, de muziek, de locatie en de kers erop, de taart! In deze post wil ik verder ingaan op wat tegenwoordig toch wel een bijzonder prominent onderdeel geworden is van een gemiddelde vrouw haar huwelijksdroom,  de bruidsjurk. Het fenomeen ‘de bruidsjurk’ is mede zo belangrijk geworden dankzij de aandacht die eraan besteed wordt in de populaire cultuur.
                Films, magazines en celebrities waaronder Oprah hebben er mij attent op gemaakt dat Vera Wang dé ontwerper is in huwelijksland. Zo dragen Anne Hathaway en Kate Hudson in Bride Wars (2009) op maat gemaakte Vera Wang’s in de slotscene. Maar wie is ze en hoe heeft ze haar imperium kunnen uitbouwen? Vera Wang groeide op in the Upper West Side van New York. Haar moeder was een vertaler voor de VN en haar vader was een olie en farmaceutische magnaat. Tot haar twintigste was ze een professionele ijsschaatster. Ze zou later redactrice van Vogue worden voor 17 jaar. Ze is op toevallige manier in de huwelijksindustrie terecht gekomen. Na een lange en vermoeiende zoektocht naar een bruidsjurk, zonder succes, besloot ze haar eigen perfecte bruisjurk te ontwerpen voor haar extravagante huwelijk. In 1990 zou ze Vera Wang Bridal House Ltd. openen in New York.[1] Ondertussen is ze een gevestigde ontwerper en heeft ze reeds bruidsjurken gemaakt voor menig een bekend figuur. Onder haar klanten behoren Chelsea Clinton, Alicia Keys, Victoria Beckham, Jennifer Lopez, Kate Hudson, Hilary Duff en Sarah Michelle Gellar. 
                Even spraakmakend wat betreft bruidsjurken was de Vogue fotosessie in de eerste Sex and the City (2009) film waarin Carrie Bradshaw (en voor deze die niet weten wie het is: de actrice Sarah Jessica Parker in de Sex and the City serie en films)  bruidsjurken showt van verschillende topontwerpers. Vera Wang passeert het revue maar ook Oscar de la Renta, Dior, Monique Lhuillier en Christian La Croix.Uiteindelijk besluit Carrie te trouwen in een jurk van Vivienne Westwood. Het opmerkelijkste is het feit dat fans overal ter wereld na het zien van de film ook deze jurk wilden. Bijgevolg was de jurk op korte tijd uitverkocht. Weliswaar de korte versie die beschikbaar was voor 9 875 dollar. De lange jurk (zoals hieronder te zien op de foto) moest je persoonlijk bestellen bij Vivienne Westwood zelf voor maar liefst 15 700 dollar.[2]

De speculaties zijn ook volkomen bezig over de jurk die actrice Kristen Stewart (als personage Bella Swan) zal dragen in de verfilming van het laatste Twilight boek Breaking Dawn. In het boek wordt het kleed beschreven als een ontwerp uit de jaren 1900 met tikjes moderniteit. Het zou gracieus en elegant zijn. Het tijdschrift InStyle heeft reeds in 2009 aan 10 topontwerpers gevraagd om hun versie van haar kleed te ontwerpen, weliswaar enkel op papier. Onder deze ontwerpers zijn er opnieuw grote namen als Max Azria, Lela Roze, Christian Siriano en Zac Posen.[3] Spijtig genoeg ontbreekt Vera Wang uit deze lijst. Het had interessant geweest om haar visie op het kleed eens te zien. Volgens ET Online zou het Zac Posen zijn die het kleed gaat ontwerpen maar het blijft natuurlijk speculatie.

Links het ontwerk van Max Azria voor InStyle en rechts die van Zac Posen.
Wat betreft de link tussen populaire cultuur en huwelijksland zal deze enkel versterkt worden door het veel besproken, nakend huwelijk van Prins William en zijn verloofde Kate Middleton. Op 29 april 2011 geven ze elkaar hun jawoord en de media is, onder andere,  volop aan het speculeren over wie het kleed van Kate Middleton zal ontwerpen. Het is namelijk niet enkel een huwelijk. Omwille van de status van de personen in kwestie kan men spreken over een historisch event. Het zou volgens kenners gaan tussen Bruce Oldfield, Phillipa Lepley en een favoriet van Kate Middleton, Daniella Issa Helayel.[4] De Telegraph onthulde op 20 december 2010 dat een ontwerper bezig zou zijn aan het kleed in Buckingham Palace. Het zou een weinig bekende Britse ontwerper zijn die uiteindelijk dan in de beroemdheid zal gecatapulteerd worden. We kunnen wel met zekerheid zeggen dat het niet Vivienne Westwood zal zijn aangezien ze gezegd heeft dat ze Kate Middleton niet stijlvol genoeg vond voor haar creaties.[5] Zelfs Victoria Beckham, die zich heeft ontpopt tot invloedrijke ontwerpster, was niet buiten de speculaties gerekend. Kate Middleton is fan van haar ontwerpen en heeft reeds gevraagd om enkele ontwerpen te zien die ze zou kunnen dragen voor officiële gelegenheden. Het zal beginnen bij haar huwelijksreis waar ze enkele ontwerpen van Victoria Beckham zal dragen.[6] 29 April 2011 belooft alvast een even spannende dag te worden voor de populaire cultuur als voor het gelukkig paar zelf.
Waarschijnlijk kunnen jullie het raden maar ik droom stiekem, weliswaar in de toekomst, ook wel van een huwelijk. Van het moment waar ik mijn sprookjeskleed kan aantrekken en de man van mijn dromen voor mij staat met ‘the look’ ;). Daarna het feestje, de openingsdans, de taart en de gezelligheid van het te kunnen delen met mensen om wie ik geef. Hmm, ik kijk er nu al naar uit! Laten we die bruidsjurk nog even verhuld in mysterie want zoals het spreekwoord gaat ‘It’s bad luck to see the dress before the wedding’ ;)


[1] http://www.thebiographychannel.co.uk/biographies/vera-wang.html
[2] http://geniusbeauty.com/fashion-and-wear/carrie-bradshaw-wedding-gown-by-vivienne-westwood-sold-out/
[3] http://www.instyle.com/instyle/package/general/photos/0,,20241149_20299475_20661592,00.html
[4] http://www.suite101.com/content/who-will-design-kate-middletons-wedding-dress-a312826
[5] http://www.nieuwsblad.be/article/detail.aspx?articleid=DMF20110222_120
[6] http://www.nieuwsblad.be/article/detail.aspx?articleid=DMF20110217_067


donderdag 14 april 2011

Oh Popularly Inspired

‘Step right up’, ‘In the spotlight pink’, ‘So many clowns so little time’ and ‘Juggle men’. They are not just smart little wordplays but the names of that ‘thing’ which has the ability to give us girls that extra boost. Maybe just an added ingredient to that infectious smile J. I am talking about nail polish (and the above mentioned names are just the neutral colours) (see picture below) [1]. Then again, I am not going to discuss just any nail polish. This you might have already been able to deduce from the title. Yes, I am going to talk about the brand OPI and how it is unique in its use of popular culture to inspire a wide colour pallet.   

To illustrate my point four examples come to mind. The foremost example is probably the rush of teenage girls for ‘The One Less Lonely Girl Collection’[2] in association with Nicōle by OPI. One less lonely girl is first and foremost a Justin Bieber hit. In other words, it is a collection inspired by the teen idol himself. Surprisingly enough he also helped mastermind the colours. Needless to say the female ‘beliebers’ went crazy over this collection and I remember reading that the collection only needed a day after release to be sold-out pretty much all over America. Nevertheless, it seems to me that the media has been neglectful in mentioning that the money made from this collection is not for Bieber’s personal gain but goes to the non profit organisation Pencils of Promise. This is an organisation which builds schools in the developing world.[3] [4] Justin Bieber hopes the organisation can build more schools with his help and of course that of his fans and just people that like nail polish ;)  It seems crazy that a boy triggered such a rush. It gives new meaning to never say never!
                 Here you can see the full collection with names like ‘I’ve got Bieber Fever’, ‘I’m a Belieber’ and OMB!.[5]
A classic example is of course the collection designed around international superstar Katy Perry. A collection described as dazzling, colourful and totally unique on their website.[6] Not only are the colours totally inspired by the candy colours Katy seems to be so fond of but they can be spiced up with a black colour you can apply over the base which then simulates a ‘shattered’ effect.


Both Katy Perry and Serena Williams have worked with OPI[7]
Game, set, match for Serena Williams this season! After all, who needs a grand slam when you have a Glam Slam? (the name of her OPI collection). She will soon have three more glam slam collections of which the release will cleverly coincide with the three remaining tournaments: The French Open, The U.S. Open and of course Wimbledon.[8] However, whether it is her nails, her interesting outfit or simply her presence on court, she’s ‘simply smashing’ (name of her Australian Open colour)! Now Serena is already assured of her upcoming glam slams!
                It does not stay with popular personalities. Also cities and places have proven to be an inexhaustible source of inspiration. For example the spring/summer 2010 Hong Kong collection reflects the edginess of this trendy, cosmopolitan city with colours such as ‘Red my fortune cookie’, ‘Dim Sum Plum’ and ‘Panda-monium Pink’. There was also the Swiss collection and for spring/summer 2011 OPI has released the Texas collection with lovely ‘sorbet’ like colours ‘Do you think I’m Tex-y’ and ‘Suzi Loves Cowboys’.
                I am also at liberty to say that since I was not a fan (I thought it was quite overrated) I felt it necessary to also personally test this nail polish. I was pleasantly surprised. Although it has an above average price of 13.95 euro (this is what I payed for one bottle of OPI’s ‘Hot and Spicy’ from the Hong Kong collection) I noticed the difference. First of all, OPI has an amazing array of colours, with equally irresistible names, to choose from.  No other current brand can quite equal this feat.  Secondly, it was easy to apply (thanks to the lid which actually proved to be very comfortable to hold), it was quick to dry and it does not seem to lose its effect after a day or two (something which irritates me with other brands who actually advertise the fact that their nail polish is long lasting). Last but not least, you also get more polish than in an average bottle, namely 12ml. Yet, what really distinguished OPI is that this nail polish signifies a lifestyle. Basically, I noticed that I not only felt ‘hot and spicy’ but that thanks to the great colours and equally catchy names I could really choose something to match my personality and mood and at the same time allow myself to feel a little glamorous like Katy Perry or Serena Williams or in a weird way even close to Justin Bieber J The fact that OPI can successfully translate popular culture to its brand is what sets them apart from the rest. It keeps the brand fresh and it keeps people coming back for more. In spite of their popular image they still manage to retain a professional and exclusive image by keeping their price a little above average and only selling their products in beauty salons. So be popularly inspired!

woensdag 6 april 2011

Hoe het begon!

Lange benen, het perfect geproportioneerde gezicht, een gebruinde huid en steeds met een oog voor de nieuwste mode wat betreft kleren, haarsnit, meubels of zelfs auto’s. Bovendien heeft deze vrouw een voorkeur voor de kleur roze. Dat laatste geeft het waarschijnlijk weg, deze vrouw is niemand meer of minder dan Barbie. Bovendien is ze zo veelzijdig dat ze menig meisje kan aanspreken. Niemand minder dan de lieve Sint heeft mij mijn eerste Barbie gegeven (een kamperende barbie J voor de geïnteresseerden). Het was voor mij persoonlijk het leukste speelgoed dat ik ooit gehad heb. Laten we het hier, voor nu, even bij laten.

Figuur: Kamperende Barbie zoals ik ze toen ook kreeg, die slaapzak ligt hier nog ergens :) [1]
 
Niet alleen had ik een passie voor barbies maar deze is nu vervangen door een fascinatie met de film- en televisiewereld in het algemeen, actualiteit (met speciale aandacht voor lifestyle items), de sims, mode, reizen,  verschillende wereldculturen, muziek … Pas in het tweede jaar van mijn universitaire studies aan de KULeuven, communicatiewetenschappen, kon ik hierop een verzamelterm plakken. Toen opende de wereld van de populaire cultuur zijn deuren met al de gevolgen van dien.  Al de hierboven genoemde onderwerpen kunnen hierin op een bepaalde manier gecategoriseerd worden. Het heeft me niet meer losgelaten en tijdens mijn opleiding kreeg ik de kans interessante papers te schrijven zoals deze over tienerseries, merchandising binnen de rockwereld en een thesis over de animatiefilms van Tim Burton.  
                Vanaf het begin, van het schrijven over cultuur, werd er een onderscheid gemaakt tussen ‘hoge cultuur’ en ‘populaire cultuur’. Deze twee cultuurbegrippen sluiten elkaar onverbiddelijk uit. Hoge cultuur wordt gedefinieerd als dat wat in de hoogste achting wordt gehouden door een groep mensen. Dit betekent dat wat overblijft na de definiëring van het ‘hoge’ en ‘kunstige’, populaire cultuur is. Populaire cultuur wordt in menig literatuur naar verwezen als alledaags, te maken met de vrije tijd, een massa fenomeen, met het huishouden te maken en zelfs als lage cultuur. Hieruit kan geconcludeerd worden dat populaire cultuur kan worden omschreven als ‘wat geliefd is bij vele mensen’, ‘wat populair is’ en wat ‘geproduceerd wordt in massa om zoveel mogelijk mensen aan te spreken’.[2] De hierboven genoemde onderwerpen zoals ik ze hier in gedachten heb behoren ongetwijfeld tot deze laatste categorie, maar dit hoeft in geen enkel geval iets volkomen negatiefs te betekenen zoals Gust de Meyer aantoont in zijn boek dat gebaseerd is  op het werk van Steven Johnson De Beste Smaak is De Slechte Smaak[3].
Met deze blog is het niet mijn bedoeling deze discipline opnieuw te doorgronden of een eigen theorie te ontwikkelen. Hiervoor refereer ik je graag naar Google Books[4] of een bibliotheek en daar zal je wat betreft theorie zeker niet op je honger blijven zitten. Ik wil onderwerpen uit de bovengenoemde categoriën (reizen, mode, film, televisie, muziek, speelgoed enz.) toelichten in kader van de populaire cultuur op een kritische, academische manier en aantonen dat het niet zomaar zinloos tijdverdrijf hoeft te betekenen. De 'slechte' smaak kan ook de beste smaak zijn! (zoals ook geposeerd door Gust De Meyer en Steven Johnson). Ik kijk er naar uit om deze passie met jullie te delen.
Xoxo  Liz ;)
(P.S. Af en toe zal er een post in het Engels zijn)

[1] Google images (http://www.retrotoys.com.ve/Comentarios.php?u=retrotoy_user&cp=4)
[2] De Meyer, G. (2004). cultuur met een kleine c.Leuven: Acco.
[3] De Meyer, G. (2006). De beste smaak is de slechte smaak: populaire cultuur en complexiteit. Leuven: Acco.
[4]http://www.google.com/search?tbm=bks&tbo=1&q=populaire+cultuur#sclient=psy&hl=en&tbo=1&tbs=bks:1&source=hp&q=popular+culture&aq=f&aqi=g10&aql=&oq=&pbx=1&bav=on.1,or.&fp=c4bdac8d2bed9136